Lo mejor de los nuevos valores nacionales en arquitectura.
martes, 19 de octubre de 2010
COFERENCIAS MARCO - CIHAC 2010 -
Lo mejor de los nuevos valores nacionales en arquitectura.
MUSEO ROMANO DE LA PASTA
Para los amantes de la pasta, existe este museo donde presenta 11 salas de exposición, que contienen 8 siglos de historia de la pasta y metodos de producción. Hay una sala interamente dedicada a la nutrición, y a exaltar los beneficios de la pasta. También se puede admirar la exposición fotográfica de italianos famosos retratados mientras disfrutan de un buen plato de pasta, de como la pasta ha infuenzado el cine y el teatro italiano.
MUSEO DE ATAÚDES
MUSEO DEL CANCETÍN
FALOTECA ISLANDESA
MUSEO DE LA FALSIFICACIÓN DE PARÍS
lunes, 4 de octubre de 2010
MUSEO DE LA PASTA DE DIENTES
MUSEO DE LA BASURA
AUDI
Los cuatro aros que forman el logo de la firma alemana simbolizan a cada un ode los fabricantes de autos independientes que se fusionaron en 1993 para formar la campañia. Ellos eran Audi, DKW, Horch y Wanderer. Esta asociación se debió a que en la Primera Guerra Mundial se unieron para poder sobrevivir.
ESCALERAS EN ESPIRAL ÚNICAS POR SU DISEÑO
WILDLIFE PHOTOGRAPHER OF THE YEAR 2009
MUSEOS PARA GEEKS
Geeks es un término para calificar a las personas amantes de la tecnología. Algunos sitios especialmente para este tipo de personas son: Museo de historia de la computación (E.U.A., CA) cuenta con modelos antiguos de estos dispositivos. Maison dÁilleurs (Suiza) exposición de objetos de ciencia ficción, futurismo y utopías. Pirate Soul Museum (E.U.A.,FLO) cuenta con muchos objetos de los piratas. Entre ellos se encuentran artefactos de Barba Roja. Bóveda global de semillas de Svalbard ( Noruega) se construyó a 130 metros de profundidad, al nivel de la tierra y tiene almacenada 100 millones de pepitas diferentes. Centro nacional de juegos electrónicos (E.U.A., NY) dedicado a estudio , historia. obra e impacto de juegos electrónicos, desde Atari hasta el Nintendo Wii. Museo del Pinball (E.U.A., CA) muestra diferentes juegos de mesas.
10 MUSEOS DEL CHOCOLATE
MUSEO DEL CHOCOLATE DE COLONIA (Alemania) con un recorrido de 3 mil años de historia del chocolate. Desde las civilizaciones Aztecas, Mayas y Olmecas. MUSEO LOS SECRETOS DEL CHOCOLATE (Francia) tiene un recorrido por el mundo del chocolate y su historia. MUSEO PHILLIP ISLAND CHOCOLATE FACTORY (Australia) destaca las esculturas de chocolate y las recreaciones paisajísticas de chocolate en las que aparecen las plantaciones de cacao, los tostaderos, etc.. MUSEO DEL CHOCOLATE DE BRUJAS CHOCO STORY (Bélgica) muestra la historia del chocolate, talleres y recetas. MUSEU DE LA XOCOLATA DE BARCELONA nos introduce al mundo del chocolate como también magníficas obras de arte. THE CHOCOLATE MUSEUM (Canada) Rinde tributo a los hermanos Ganong. CHOCO STORY CHOCOLATE MUSEUM DE PRAGA (Republica Checa) pretende responder a las preguntas del chocolate, tiene distintas áreas temáticas y la historia de su envasado. CANDY AMERICAN MUSEUM de Pennsylvania tiene un detallado repaso de la historia del chocolate y ofrece muestras gratuitas a los visitantes. CHOCOLATE MUSEUM (Corea del Sur) muestra todo el proceso de la elaboración del chocolate. MUSEO DEL CHOCOLATE DE NESTLE DE MEXICO en un edificio futurista con la historia del chocolate especialmente de Nestlé.
TATE MODERN
Cuando abrió el Museo de TATE Modern en el 2000, nadie podía prever que esa antigua central eléctica en desuso, bello ejemplo del art-deco industrial firmada por el arquitecto Giles Gilbert Scott, iba a convertirse en un auténtico imán del público. Hoy en sólo diez años, la vieja central puede presumir de ser el museo de arte moderno más visitado del mundo, con más de 45 millones de visitantes desde su inauguración.
FUENTE DANZANTE
La fuente danzante del hotel Bellagio es un espectáculo hermoso, bailan al ritmo de la música y siguiendo las voces de Sara Brightman y Andrea Bocelli. La fuente fue creada por Claire Kahn de WET Design, es una empresa que ha creado algunas de las exhibiciones de agua y luz más destacadas en el mundo. Tiene 1200 boquillas y 4500 luces, lo que hace que sea la atracción más costosa y ambiciosa creada por la compañia. El movimiento continuo corresponde a las partes tranquilas de la música, mmientras las otras boquillas de agua proyectan agua con rapidez y llegan a alcanzar los 73 metros de altura.
FACUNDO CABRAL
Facundo Cabral es un cantautor de protesta. Argentino nacido el 22 de mayo de 1937 en la ciudad de La Plata, Provincia de Buesno Aires, Argentina. Mudo a los 9 años, analfabeto hasta los 14, enviudó trágicamente a los 40 años y conoció a su padre a los 46. Grabó No soy de aquí, ni soy de allá y su nombre es conocido alrededor del mundo, graba en nueve idiomas con contantes Alberto Cortez, Julio Iglesias, Pedro Vargas yy Neil Diamond entre otros. Influenciado por Jesús Gandhi, La Madre Teresa de Calcuta y en literatura por Jorge Luis Borges y Walt Whitman. Una frase que me encanta de el es: No estás deprimido, estás distraído.
CARMINA BURANA
Carmina Burana es una colección de cantos goliardos de los siglos XII y XIII. El códice recoge un total de 300 rimas, escritas en su mayoría en latín, algunas partes en un dialecto del alto alemán medio, y del francés antiguo. Fueron escritos hacia el año 1230 aproximadamente, posiblemente en la abadía benedictina de Seckau o en el convento de Neustift, ambos en Austria. En estos poemas se hace gala del gozo por vivir y del interés por los placeres terrenales, por el amor carnal y por el goce de la naturaleza, y con su crítica satírica a los estamentos sociales y eclesiásticos, nos dan una visión contrapuesta a la que se desarrolló en los siglos XVIII y segunda parte del XIX acerca de la Edad Media como una época oscura. La colección se encuentra dividida en 6 partes: Carmina ecclesiástica (canciones sobre temas religiosos), Carmina moralia et satírica (cantos morales y satíricos), Carmina amatoria (canciones de amor), Carmina potoria (contiene obras sobre la bebida, y también parodias), Ludi (representaciones religiosas) y Supplemantum (versiones de todas las anteriores, con algunas variaciones). Carmina Burana a pesar de de ser un cántico clásico de la edad media también es un códice goliardo donde estos hacian ofensas a su dios Jésus o del latín Iesus.
Carmina Burana es una colección de cantos goliardos de los siglos XII y XIII. El códice recoge un total de 300 rimas, escritas en su mayoría en latín, algunas partes en un dialecto del alto alemán medio, y del francés antiguo. Fueron escritos hacia el año 1230 aproximadamente, posiblemente en la abadía benedictina de Seckau o en el convento de Neustift, ambos en Austria. En estos poemas se hace gala del gozo por vivir y del interés por los placeres terrenales, por el amor carnal y por el goce de la naturaleza, y con su crítica satírica a los estamentos sociales y eclesiásticos, nos dan una visión contrapuesta a la que se desarrolló en los siglos XVIII y segunda parte del XIX acerca de la Edad Media como una época oscura. La colección se encuentra dividida en 6 partes: Carmina ecclesiástica (canciones sobre temas religiosos), Carmina moralia et satírica (cantos morales y satíricos), Carmina amatoria (canciones de amor), Carmina potoria (contiene obras sobre la bebida, y también parodias), Ludi (representaciones religiosas) y Supplemantum (versiones de todas las anteriores, con algunas variaciones). Carmina Burana a pesar de de ser un cántico clásico de la edad media también es un códice goliardo donde estos hacian ofensas a su dios Jésus o del latín Iesus.
POP ART
Nace en Estados Unidos e Inglaterra hacia 1955, pero su auge se da en la década de los sesentas, como reacción artística frente al Expresionismo Abstracto. Las fuentes del pop se deben a la realidad cotidiana del momento, donde los artistas intentaban buscar imágenes sensillas, reconocibles y elevarlas a la categoría de arte.